Zum Inhalt springen
Zwei Frauen tanzen im Vordergrund, im Hintergrund ein Mann mit Mikrophon und mehrere Zuschauer*innen.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Love Any Out of (90 Seconds) End”, 2017, Projektraum Lotte, Stuttgart (Foto: Claudia Gienger)
An einem Backsteingebäude hängen zwei Banner. Auf dem einen steht „Ich hoffe, alles, was du liebst, stirbt in deinen Armen“, auf dem anderen „Unschuld und Geheimnis. Glamouröse Intelligenz.“.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Discoteca Flaming Star Banners on closed gallery gates”, 2008, New York, 23rd Street (Foto: privat)
Eine bunt bemalte und grau gekleidete Person mit kurzen blonden Haaren kniet im Vordergrund, im Hintergrund Zuschauerinnen.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Sticky Stage”, 2016, Kunsthalle Düsseldorf (Foto: Claudia Gienger)
Drei Männer befinden sich in einem geräumigen, gut beleuchteten Raum mit Holzboden und schlichten Wänden. Einer steht mit nacktem Oberkörper in der Mitte, während die anderen auf beiden Seiten Kameras benutzen.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Momentum”, 2024, New York (Foto: Don Stahl)
Eine Gruppe von Menschen steht im Freien, einige hören zwei Personen zu, die auf einem Podium sprechen; im Hintergrund sind Graffiti und Gebäude zu sehen.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Vampire Thrillogy”, 2018, Park am Nordbahnhof, Berlin (in Kollaboration mit Jeremiah Day und n.b.k.) (Foto: Andreas Lang)
Eine Gruppe von Menschen steht dicht beieinander in einem holzgetäfelten Raum und blickt sich an, während in der Mitte im Vordergrund eine Person mit Sonnenbrille sitzt.
No Preview
Discoteca Flaming Star, „Eigentlich 12 Mal Alissa”, 2012, HAU, Berlin (Foto: Anja Weber)

Prof. Dr. Cristina Gómez Barrio

Inhalt
Eine Frau mit schulterlangem Haar und Pony lächelt sanft in die Kamera. Sie trägt ein helles Oberteil und steht in einem sanft beleuchteten Innenraum.
Prof. Dr.
Cristina Gómez Barrio

Professorin für Performative Praxis sowie für Körper, Theorie und Poetik des Performativen (zusammen mit Prof. Wolfgang Mayer) in der Fachgruppe Kunst

Außenstelle Mozartstraße

+49 711 609763 cristina.gomezbarrio@abk-stuttgart.de Website VCF

Kurzvita

seit 2025 Professorin für Performative Praxis in der Fachgruppe Kunst an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart

seit 2017 Professorin im Masterstudiengang Körper, Theorie und Poetik des Performativen (KTPP) in der Fachgruppe Kunst an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart

2013 Fundacion Estrenos Foundation Grant (E)

2011–2017 Professorin im Verbreiterungsfach Bildende Kunst/Intermediales Gestalten (IMG) in der Fachgruppe Kunst an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart

2005–2006 Whitney Independent Study Program, New York (USA)

2005 Stipendium bei der Fundación Marcelino Botín (E)

2003 International Studio and Curatorial Program (ISCP), New York (USA) (gefördert durch INJUVE, (E))

1998–1999 DAAD-Caixa, Stipendium an der Akademie der Bildenden Künste München

1998 Gründung von Discoteca Flaming Star zusammen mit Wolfgang Mayer

1997–2002 Promotion. Departamento de Historia del Arte. Facultad de Bellas Artes. Universidad Complutense, Madrid (E)

1991–1996 Studium an der Kunstfakultät. Facultad de Bellas Artes. Universidad Complutense, Madrid (E)

Lehrinhalte und Lehrmethode der Klasse für Performative Praxis

In der Klasse für Performative Praxis werden die Studierenden während des Studiums in Form von Gesprächen, Recherchen und Vertiefungen in Theorie und Praxis bei der Findung einer künstlerischen Form begleitet. Das Studium setzt eigenständiges Arbeiten, Eigeninitiative sowie Offenheit für kollektives Arbeiten bei der Verfolgung und Erforschung persönlicher Inhalte und selbst gewählter Themen voraus. Begleitend zu diesem Entwicklungsprozess finden in der Klasse Seminare mit wechselnden Schwerpunkten, Gruppenkolloquien und Einzelgespräche statt.

Als regelmäßige Formate innerhalb der Fachklasse finden statt:

  • das „Modul Sound & Body“ (intensive diskursive Hörsessions begleitet von Text, sowie Improvisations- und  Bewegungstechniken), das für die gesamte ABK offen ist
  • permanente Beziehungen in den öffentlichen Raum Stuttgarts unter Berücksichtigung von Topos und Choros (materieller Raum und soziale Subjektivität – Orte und Menschen) als Grundlage für alle Begegnungen
  • gemeinsames Lesen und Vertiefen theoretischer Texte, ausgehend von konkreten künstlerischen Arbeiten und Suchen der Teilnehmer*innen
  • Kollektives und individuelles Arbeiten (Klassenraum und Bewegungsraum) in den Außenstellen der Mozartstraße und des Heusteigtheaters, im öffentlichen Raum und in Zusammenarbeit mit Institutionen
  • Perspektivisch erfolgt eine Verlagerung der Außenstellen auf den Campus
  • Gruppenkolloquien und Einzelbesprechungen (Deutsch, Englisch, Spanisch), basieren auf verschiedenen Methoden (Blinde Kritik, Critical Response Protocol, erweitert nach Liz Lehrman, formlos, etc.)
  • Exkursionen finden im Semesterwechsel national (innerhalb der Region oder Deutschlands) und international statt.
  • Ausstellungsbesuche sowie Begegnungen mit Künstler*innen